新着のレビュー

有村竜太朗の声を聴いたとき、「これ人間の声か？」って思った。
透き通ってるのに、どこか歪んでて、きれいなのに痛い。
PlasticTreeの歌詞は難解なものも多いけど、
彼の声で歌われると、感覚で理解できるというか、
直接脳に染み込んでくる感じがある。

ライブのときの儚さと妖しさの混ざった佇まいは、
ロックバンドのボーカルっていうよりも
詩を紡ぐ儀式をやってるシャーマンみたいな存在感。
感情をむき出しにしてるわけじゃないのに、
聴く側が勝手に心を揺さぶられて泣きそうになる。

耽美とかゴシックとかいう言葉で語られるけど、
それ以上に「孤独」と「優しさ」の重なりを
一番美しく響かせられる人だと思う。

峯田和伸を初めて意識したのは、中学生のとき。
友達がMDに入れてくれた銀杏BOYZの「BABYBABY」を聴いて、
最初は何言ってるかわかんないし、叫んでばっかりだし、
正直うるさいって思った。でも何回も聴いてるうちに、
不器用な愛とか、寂しさとか、自分が見ないふりしてた感情が、
どんどん刺さってくるようになった。

ライブ映像やインタビューを見ても、
うまく喋れなくても、照れてても、
「自分を偽らない人間」っていう空気がすごい。

格好つけてないのに、色気がある。
どれだけ叫んでも、やさしい。

銀杏の音楽は、心が擦り切れそうなときに
「でも、生きてていいんだ」って言ってくれる気がする。
峯田和伸って、そういう人間そのものの力を持ってると思う。

仲野太賀の演技には、他の誰にも出せない“生活感”がある。
派手じゃないけど、リアル。うますぎて怖いくらいリアル。

彼の演じるキャラはたいてい、ちょっとダメで、ちょっと優しい。
だけどそのダメさがいやらしくなくて、
むしろ人間らしさとしてじんわり沁みてくる。

「初恋の悪魔」でもそうだった。
バカっぽくて頼りなくて、でも見てるうちに
この人が一番まともかも、って思わせてくる。

演技っていうより、“その人としてそこにいる”って感じ。
芝居臭さがまるでないのに、感情はビシビシ伝わる。

しかも、笑いのセンスもあるからコメディもいける。
役者としての“幅”じゃなくて“深さ”で勝負してるタイプ。
もっと大きな役で見たいと思わせる俳優。

窪塚洋介には、唯一無二の“狂気の美”がある。
普通のイケメンでもない、普通の俳優でもない。
でもその“普通じゃなさ”が、とんでもない魅力になってる。

「池袋ウエストゲートパーク」のキングは伝説的。
演技の域を超えて、もはや「憑依」って感じだった。
あの危なさ、でも絶対的なカリスマ性。
リアルでも役でも、どっちもごちゃ混ぜになってた。

若い頃はかなり尖ってたけど、
今は落ち着きと深みが加わって、ますます魅力的になった。
「沈黙-サイレンス-」とかでも、ちゃんと“演技”ができるのを証明した。

ただの破天荒じゃなく、芯がある。信念がある。
言動が変でも、一本筋が通ってるのがかっこいい。
狂気と理性、破壊と慈愛。そんな矛盾を全部抱えてるから、
見る人を惹きつける。

山田裕貴って、見るたびに新しい顔を見せてくれる。
ヒーローもやれば、クズ役もやる。
硬派な教師から、感情むき出しの若者まで、演じる幅がとにかく広い。

「ここは今から倫理です。」では、倫理教師という難しい役に挑んでて、
ほとんど感情を出さずに、でもその裏にある葛藤や孤独が
ちゃんと見えるように演じてた。あのバランス感覚は天才的だった。

目がね、すごく印象的。
怒りも悲しみも優しさも、全部そこに出る。
セリフ以上に語ってるときがあって、見ていてドキッとする。

昔はちょっとガサツで荒削りなイメージもあったけど、
今は役ごとの深さや、感情の機微がとても細かい。
強さと優しさを行き来できる稀有な俳優だと思う。
この先も、どんどん化けていく気がする。

桐谷くんは、

私は『ルーキー』のドラマで知ったのが最初かな…。

あのヤンキーっぽさが目立ってましたよね。
それからは、あっというまに人気になり、
CMもバンバンでるように。

中でも人気を集めているのはたぶん『au』のCM。
浦島太郎役で出演しているし、

なんなら、浦ちゃん歌手デビューしてるからびっくりした！歌うまいし！

パンクな曲もすきだけど『海の声』も大好き。
これから益々、多方面で活躍してくれると感じられる俳優さんです。

松田龍平の魅力は、言葉よりも“空気”にある気がする。
大きな声を出すわけでも、表情を激しく変えるわけでもない。
でも彼がそこにいるだけで、シーン全体の重みが変わる。
その静けさの中に、じわじわと伝わる熱や緊張感がある。

「舟を編む」で演じた馬締光也は、まさに彼にしか出せない味だった。
あんなに無口で不器用なのに、目線一つで相手への感情が伝わる。
見た目も中身も“地味”と言われそうなキャラなのに、
見ている側はずっと彼の心の中をのぞきたくなる。

派手さやわかりやすさとは全然違うところで勝負してる俳優だと思う。
静けさって、使いこなすのが一番難しいはず。
でも松田龍平はそれを武器にできる、数少ない存在。
彼の芝居には、言葉にしづらい“余白”がたくさんあって、
だからこそ何度も見返したくなる。

大沢たかおって、あの低めの声と落ち着いた物腰で、
画面に出てくるだけで安心感がすごい。

「JIN-仁-」のとき、ただの時代劇かと思ったら
めちゃくちゃ引き込まれて、泣いた。正確には、泣かされたという感覚に近い。

派手じゃないけど、静かに熱を帯びてて、
人間の弱さも強さもぜんぶ受け止めてくれるような雰囲気がある。

年齢を重ねるごとに魅力が増していくタイプで、
「こういう大人になりたい」って素直に思わせてくれる存在。

Vaundyの音楽はとにかくセンスの塊。
ジャンルレスで、気づいたら無限リピートしてる曲ばっかりで自分でも驚いた。

声も歌詞もメロディも、全部が中毒性高くて、
しかもライブだとさらにレベル高いってどういうこと？ってなる。

SNSとかでも全然媚びない姿勢で、
ビジュで売ろうともしてなくて、
あくまで音楽で勝負してるのも好き。

仕事で落ち込んでる時でも、
「裸の勇者」や「怪獣の花唄」を聴くと「もう一回やったるか！」って気持ちになる。

堂本光一は、私達世代ぐらいだと知らない人がいなくて
「ザ・王子様」って感じの存在だと思う。
でも本人は努力家で、裏ではめちゃくちゃストイックなのも知ってる。

ミュージカル「SHOCK」での姿を初めて見たとき、
舞台ってこんなに魂を削ってやるものなんだって衝撃を受けた。

ただただ綺麗なだけじゃない。
努力、責任感、プライド、すべてが詰まってる。

光一くんの存在は、自分にとって「夢を信じ続けていい」と思わせてくれる灯。

綾野剛って、最初はミステリアスなイメージ強かったけど、
知れば知るほど人間味があって、芯はめっちゃ熱い人なんだろうなと感じることが多い。

役に溶け込む能力が高すぎて、
ドラマや映画を観るたびに「この人…ほんとスゴ」ってなる。

現実逃避したい夜に、綾野剛が出てる作品を観ると、
ふと泣いてしまうことがある。それぐらい感情に触れてくる。

見た目のクールさと、中身のギャップに惚れてる人、
きっと多いんじゃないかなと思います。

ムロツヨシさんって、

私のなかでは突然メディアに出てきて、いつの間にか注目され、話題になった俳優さんなんです。

喜劇役者さんだから声もよく通るし、そうした下積み時代を経験しているから、常に明るい雰囲気。

ムロツヨシさんを劇的に注目させてくれたのはたぶん、福田監督だと思います。
福田監督の作品には、小さな役柄から、引っ張りだこだから…。

私はアニメすきだから『銀魂』にムロツヨシさんが出ていてうれしかったです。
ボケやツッコミも下積みがあるから冴えてる！

これからも頑張ってほしいです。

最初こそ嫌味っぽくてどこか掴めない、なんか嫌なキャラと感じる人も多いかもしれないが、ストーリーを読めば読むほど好きになってしまうキャラが月島蛍だと思います。
理由があってバレーボールを心から愛せなかった月島が、バレーボールに心からハマった日。喜びを全身で表現するあの月島の姿には、全身鳥肌が立つような感覚になりました。
一見クールだけどとにかくバレーボールが大好きで、彼なりのプレイスタイルで戦い続ける姿は、とにかくかっこよくて魅力的です。

椎名林檎の音楽は、言葉にしにくい感情とか、
社会の違和感をうまく代弁してくれてる感じがして、昔からずっと好き。

高校の頃に聴いた「罪と罰」の衝撃は今でも覚えてる。
とにかく声が唯一無二で、歌詞も攻めてて、でも知的。

自分がメンタルやられてる時でも、
彼女の音楽を聴くと「これでいいんだ」と思える瞬間がある。

なんでもポジティブに変換しようとする時代に、
敢えて尖ったまま、芸術として表現し続ける彼女の姿勢が本当に尊敬。

布袋寅泰のギターは、ロックの魂そのものであり、聴く者の心を揺さぶる。
そのプレイスタイルは大胆で個性的、そして計算されていると思う。

彼の音楽を聴くと、元気が湧いてくるだけでなく、
人生の逆境に立ち向かう勇気をもらえる。

ライブ映像を見ていると、その圧倒的な存在感と情熱に圧倒されてしまう。

布袋のギターは、単なる音楽以上のエネルギーを持っていて、
自分のモチベーションを上げるための最高のスイッチになっている。

松坂桃李の演技は、柔らかさと力強さのバランスが絶妙だと思う。
彼の目の奥には優しさと誠実さがにじみ出ていて、自然に引き込まれる。

ドラマや映画で彼が見せる感情の幅広さに感動し、
特に繊細な役を演じる時の細やかな表現力に心を掴まれた。

仕事でくたくたの時とかに、松坂桃李が出演する作品を観ると、
その穏やかな存在感に癒され、明日も頑張ろうという気持ちになる。

彼の真摯な演技は、自分が落ち込んだ時の支えとなっている。

Eveの音楽に出会ったのは、SNSで話題になっていた曲がきっかけだった。
一度聴くと忘れられない独特の声とメロディーに心が掴まれた。

彼の歌詞は詩的で哲学的、時に切なく、
聴くたびに新しい発見がある。

特に気持ちが沈んでいる時、Eveの曲が胸に染みわたり、
音楽の力で心の整理ができることが多い。

彼の曲を聴くことで、感情を言葉にできないもどかしさを解放できている。
自分の内面と向き合う勇気をもらっているような気がする。

梶裕貴の声を初めて聞いたとき、その多彩な表現力に驚いた。
特に「進撃の巨人」のエレン役で見せる激情と葛藤は強烈で、心を揺さぶられた。

彼の演技はキャラクターの感情の細かなニュアンスを丁寧に描き出し、
視聴者が感情移入しやすい。

仕事で疲れて帰った夜、彼が声を担当したアニメを観ると、
その声の熱量に励まされて「もう少し頑張ろう」と思える。

梶裕貴の声には、苦しみの中にある強さを表現する力があり、
自分もどんな状況でも諦めたくないと思わせてくれる。

高橋一生さんは、
結婚もされてますよね。

まりえさんとは17歳も年の差があってのゴールインです。

高橋一生さんの印象は、笑顔がにあうイケボ俳優です。
常に、レトロな雰囲気を醸し出していますよね。

私が好きになったのは高橋一生さんの声。
ジブリ映画の耳をすませばの天沢聖司役は、彼が担当しています。

何度もリピートしたくなる青年の声に癒される日々です。

それがきっかけになり、天沢聖司を演じている高橋一生さんってどんな人？と関心が高まりました。

私的に、知的なメガネ姿が大好き。

浅野忠信の魅力は、言葉にしにくい独特の存在感にある。
クールでミステリアスな雰囲気が漂いながらも、どこか繊細な感情が透けて見える。

初めて彼の演技を観たとき、その自然体かつ独自の世界観に惹かれた。
派手さはないが、その静かな佇まいが画面の空気を変えてしまう力を持っている。

疲れているときに浅野の映画を観ると、
無言のうちに心がリセットされる感覚があり、精神的に助けられた経験がある。

彼の演技を通じて「言葉以上の表現」があることを知り、
自分の感情表現の幅を広げたいと思わせてくれた存在。

尾形百之助は一見クールで冷静、計算高い策略家だけど、
彼の中には独特の魅力と複雑な感情が混ざり合っている。

最初は単なる敵役として見ていたけど、
物語が進むにつれて彼の過去や信念が見えてきて、その深さに惹かれた。

特に彼の冷静沈着な態度の裏に秘められた強い生き様や、
時折見せる人間味ある一面が心に響いた。

尾形の存在は、自分が理性と感情の狭間で揺れる時に、
バランスを取るヒントをくれるような気がする。

彼の静かな強さは、日常のストレスを乗り越える励ましになっている。

「たとえ敵対する相手であっても、女性を悲しませるようなことは絶対にしない。」そんな超絶かっこいい信念を持っている最強の料理人です。
恩師であるゼフや仲間たちへの情の厚さ、ライバル関係であるゾロとのおもしろいやりとりや、いざとなったときの信頼感、女性だけでなく動物に対しても優しいところなど、本当に魅力の多いキャラクターだと思います。
人魚を見て鼻血を出しすぎて瀕死の状態になったり、常にナミさんに対して激甘なところがあったり、とにかく愛すべきバカという憎めない感じがあるところも、参野良さの一つだと思います。
これから最終局面に向かっていく話の中で、サンジがどんな活躍をするのか、とても楽しみです！

オダギリジョーさんは、

ヒーローもので人気になりましたよね。

結婚をしていて奥さんである由宇ちゃんとは11歳差って報道されたときには衝撃を受けました。

お子さんにも恵まれていましたが、悲しいできごとも…。きっとオダギリジョーさんも奥さんも、1日とて忘れることはないでしょう。

それでも前に進むしかないからこそ、俳優、ミュージシャンとして活動されています。

イケメンでイクメン、イケボでもあるから、いろんな役柄をこなしていて、見飽きることがありません。

年を重ねるたびに、演技に重さや深みが加わり、魅力的です。

リリー・フランキーの独特な存在感は、画面を通して伝わる強烈な個性にある。
彼の演技はいつも一筋縄ではいかず、時にコミカルで時に深刻な表情を自在に使い分ける。

その多才さに圧倒されたのは、映画『東京タワー』やドラマでの出演がきっかけだ。
彼の自然体で飾らない話し方や表現力にはリアリティがあり、見る者を惹きつける。

個人的にリリーの言葉や姿に励まされたのは、自分が迷ったり迷走した時期であり、
彼の存在が心の支えとなった。

彼の飾らない強さと柔らかさの共存は、人生の複雑さを受け入れる勇気を教えてくれる。

山崎まさよしの音楽を初めて聴いたとき、その静かで優しい声と繊細な歌詞に心を奪われた。
彼の曲は派手さはないが、どこか胸の奥に染み渡るような力を持っている。

特に疲れているときや気持ちが落ち込んだ時に彼の歌を聴くと、自然と涙がこぼれてしまうことがあった。
歌詞には日常の些細な瞬間や感情が繊細に描かれており、自分の心情と重ね合わせやすい。

山崎の音楽はまるで優しい風のように、そっと背中を押してくれる存在。
忙しい毎日に追われて疲れている時に彼の曲を聴くと、再び前を向く力をもらえる。

最初の印象はツンツンしていて気難しい子だった。
しかし、その裏にある努力家で不器用な性格が次第に見えてきて、そこに心を動かされた。

彼女の「にっこにっこにー」という決めゼリフは元気の象徴で、
落ち込んだときに聞くと自然と笑顔になれる。

何より、完璧を求めるあまり自分を追い込んでしまう姿が、どこか自分自身の苦悩と重なった。
矢澤にこの強がりながらも諦めない姿勢は、自分が弱くなりそうなときに勇気をくれる。

彼女のキャラクターを通して「完璧でなくてもいい」「頑張っていること自体が素晴らしい」と教わった気がする。

宮沢氷魚の印象は、ただの爽やかイケメン以上の深みを感じさせる存在だ。
彼の表情には時折、言葉にできない繊細さが宿り、そのギャップに惹かれた。

最初に注目したのはドラマでの演技で、飾らず自然な振る舞いにリアリティを感じた。
弱さを見せながらも、内に秘めた強さが伝わってくるのが特徴的。

そうした両面を感じることで、観る側も彼のキャラクターに共感しやすくなり、感情移入しやすい。
個人的に、彼の演技を通して「完璧であることだけが正解ではない」と励まされた。

仕事で落ち込んでいる時に彼の演じる役柄を思い出すと、自分の弱さも認めていいのだと心が軽くなる。

最初は「なんか変わった人だな〜」って思ってたんだけど、ドラマや映画でちょいちょい見るうちに、
彼の持つ“普通じゃないのに普通に感じる”あの不思議な空気感にハマった。

演技はすごく自然体で、笑いのセンスも絶妙。
変な役でも嫌味がなくて、どこか憎めない。

個人的に彼が出てるシーンを見ると、場が柔らかくなるというか、疲れてる時に見たら少しホッとできる。
「なんか自分も大丈夫かも」って思わせてくれる不思議なパワーがあるよね。

いや、わかってる、あの子はギャグ要員。
でも！でもだよ！？

ほんっとに疲れてるときに、「うわ〜何にも考えたくないな」って思った時に、
けいおんの1話流して唯が「おんがくたのし〜！」って言ってるの見ると、
なんかどうでもよくなるんですよね。

完璧じゃないし、ギターも最初は全然弾けないし、
でも周りにめちゃくちゃ愛されてる。

見てるうちに「バカでもいいじゃん、生きてれば」って思えてくる。
ある意味、自分のメンタル救ってくれる存在な気がするんですよね。

そこまで強烈に好きだった記憶はないんだけど、
CMとかドラマとかちょこちょこ見るたびに、
「あ、なんかちょっと呼吸しやすくなった」って思うことがたびたびあった。

顔の雰囲気とか声のトーンとか、
全体的に“力が抜ける空気”をまとってる人ってなんか身近にもたまにいるじゃないですか？

坂口くんはまさにそれなんです。

しんどい日とかにたまたま出てる映像見ると、
「ああ〜今日ちょっと耐えようかな」ってなる。

不思議な癒し力の持ち主。

最初はめんどくせ〜主人公って思ってた。
いや、なんでそんなにウジウジしてんの？って。

でも年取ってから見返したら、「あ、これ自分やん」ってなるから恐ろしい。

あの心の弱さも、人に期待されすぎて潰れる感じも、全部刺さってしまって……。
逃げても責められるし、戦っても苦しいし、
それでも「なんとか生きなきゃ」ってあがく姿はもう尊い。

シンジが「もう乗りたくない」って言ったシーン、今でも思い出すと泣きそうになる。
ちゃんと救われてほしい人ナンバーワンかもしれない。

正直、昔はあんまりピンときてなかったんだけど、
ドラマ「これは経費で落ちません！」で完全に落ちた。

何がって、“空気感”がすごい。
派手さとか美人感ではなくて、「その場を自分のペースに引き込む力」が異常に強いの。

演技してるっていうより、“存在してる”。
で、なんか安心する。

自分が仕事でイライラしてても、多部ちゃんの喋り方とか顔の表情見てると、
「あ〜なんか全部、まぁいっか」って思わせてくれる。

穏やかにズバッと言う感じも好き。
最近の演技だとあえて“隙のある大人”みたいな役が多い気がして、
それもまた愛おしい。

とにかくかっこいい。ハイキュー！！のキャラの中でも特に人気の高いキャラだと思います。
音駒のキャプテンとしてチーム全体を盛り上げてまとめる姿も、バレーボールの魅力を知る先輩として月島を気にかける姿も、とにかくみんなの頼れる先輩という感じがあって本当にかっこいいと思います。
猫又監督をとてもリスペクトしていて、高校生活最後のゴミ捨て場の決戦の後、チーム全員で監督に頭を下げるシーンでの黒尾さんの姿はとても印象的です。
大人になってもバレーボール協会で活躍している黒尾さん、実在するんじゃないか（実在してほしい）と思うくらい、キャライメージと合っています。
作品自体は完結していますが、これからも応援しています。

デビュー前からずっと二階堂さんのことを応援しています。
二階堂さんはグループの中でも特に元気で面白く、ムードメーカーのような存在で、特にバラエティ番組ではおバカキャラな面もあって面白いです！
でも、いざ音楽番組やライブとなると、指先まできれいでキレキレなダンスで本当にかっこいいんです。
ライブの演出を手掛けることもあり、歌やダンス、バラエティなど本当に多彩な人だなと思います。
これからもずっと応援したいです。

「女子高生の無駄づかい」のドラマを見て、初めて畑芽育さんを知りました。
初めて見た時は、「なんて綺麗なお顔立ちの女の子なの！？」と驚いたことを覚えています。
その後も、ドラマやSNS、バラエティーなどで畑芽育さんを見かけるたびに、演技力の高さやダンスが上手なこと、かなりのインドア派であること…など、色々な面を知って、より魅力的だなと感じています。
とても美人で可愛い畑芽育さん、これからますます活躍されると思うので、応援したいです！

乃木坂46の５期生がお披露目になった時のトップバッターの和ちゃん。
お披露目pvを何度見返したことか・・・というくらい何度も見ました。youtubeの再生回数、凄いことになっています。笑当時の乃木坂ファン界隈ではかなり盛り上がっていました。

乃木坂工事中でも話題に上がっていましたがmvの「歩道橋」でドアップになるシーンがあるのですが、とにかく強い！一ノ瀬美空ちゃんも言っていましたが、とにかく綺麗。綺麗すぎる。女性ファンが多いのも納得です。

見た目とは違い、片付けが苦手、おはぎが大好き、ちょっとポンコツ等のギャップにも萌えます。笑

これからの乃木坂を担う存在の一人として、活躍が楽しみです。

乃木坂46時代、一番の推しでした。
デビュー当初から目がくりくりで可愛らしく、立ち振る舞いが、ザ！アイドルみたいな子でした。
乃木坂に対する熱い想いも人一倍で、一時期休業期間もありましたが、復帰した際や、センターに選ばれた際は本当に嬉しかったです。密かに写真集も買いました。笑

一方で話せば話すほど面白く、乃木坂工事中での中心メンバーでした。高校時代は茶道部でもあり、樹木希林さんと映画に出演されました。

今年はコナンの映画の声優さんにも選ばれたり、ドラマやバラエティー番組にも出演されたりと大活躍のタコ下、いや美月ちゃん笑これからも応援しています。

乃木坂46が元々好きなのですが、特に５期生の期推しで、中でもさっちゃんが一番好きです。
デビュー当時のプロモーションビデオの美しさの衝撃が忘れられません。一方、中身はポンコツで５期生の中心としてまとめる力があることのギャップもいいです。

今では副キャプテンに抜擢され、週間乃木坂ニュースのMCをしたり、ドラマにも出演されたりしていて活躍が嬉しいです。

一時期アンダーで活動していましたが、ここ２作品は選抜にも選ばれて、ミュージックビデオを見るのが楽しみになりました。

ライブのパフォーマンスも上手で、かっこいいです。

いつかフロントメンバーとして選ばれることを願って推し活を続けます。

「冒険少年」と「ポケドコ」が息子が好きで、一緒に見ています。
息子もあばれる君が大好きです。ピン芸人は消えてしまう方もいる一方で、今もテレビ番組に引っ張りだこで凄いなと感じます。最近ではCMにも出演され、より目にかかる機会が増えました。

私とあばれる君とは同郷で、親近感を感じています。
地元のローカル番組にも出演されているようで、帰省した際には地元の新聞にもあばれる君の特集が組まれていました。
地元のイベントや高校の文化祭等でも活躍されているようです。地域に密着され地元も大切にしているところが好きです。

教員免許もお持ちのようで、歴史にも詳しくて教養があるなと感じます。人を傷つけることのない言動も安心して応援できる一つです。これからも一ファンとして応援しています。

綾野剛さんの出世作はたぶん『カーネーション』かな。

でも、
あのワイルドな顔立ちなんだけど、
戦隊ものが1番古いんかな。

ヒーローもので売れなかったから、カーネーションで脚光を浴びてくれて嬉しかった。

ワイルドだから刑事もののドラマや映画がよく似合うんよね。

それでもときにはお医者さん役で、
小さな子どもたちの相手をしていたりするから、子どもだいすきな俳優さんだとわかる。

ワイルドな顔立ちとは違い、
気持ちは茶目っ気たっぷりなんだよね。

歌もだいすきで、よく元気になりたいときに聞いています。

向井理くんは、

童顔だからかな…年齢より若くみえる。

国仲涼子さんと結婚してからは、夫婦仲をたびたび見かけることができ、ファンとしても喜ばしいです。

向井理くんといえば『ゲゲゲの女房』かな…。
だけど、実際はしっかりものですよ。

学生時代に進学せずに、バーテンダーになる道を選んでます。しかも、バーテンダーが面白いから…っていうのが理由らしく、しっかりしてるってわかるエピソードです。

あの優しく笑いかけたり、微笑む表情がすき。

玉木宏さんは、
45歳って若過ぎる！
かっこよすぎると思いませんか？！

結婚してからも益々、かっこよくなってますよね。
玉木宏さんで1番すきなのは
『のだめカンタービレ』です。
あのボキャブラリーなセンスだいすきで、よく再放送を見返します。

あとは、カラダつきがわかりやすいのは『極主夫道』ですね。あのキャラクターがすきすぎました。

リアルでもあんな感じなのかな…と、にやけてしまいます。カラダも怠けることなく、常にトレーニングされていて、役者だなぁ…いろんな役に合わせた体型が魅力的です。

映画「銀色のシーズン」で存在を知り、ファンになりました。
斜め受けからの角度の顔がとにかくかっこいい。顔が整っていて、長身なところも推しです。
映画「ルパン三世」では次元役にも抜擢され、年齢と共に、渋さと色気が出てくるようになりました。長髪姿にたまらなくキュンキュンしました。
映画やドラマ、CMにもどんどん出演されるお芝居も幅が広くなっているなと一ファンとして感じます。大河ドラマにも出演され、これからも様々な役で活躍されることを心から願っています。

映画監督としても魅力的ではありますが、

私的にはやっぱり俳優としての小栗旬がすきですね。
年を重ねてもイケメンだなぁ…。

しかも結婚してからはパパになり、イクメンっぷりも番組でトークしたり、CMでも拝見できたりしています。

イクメン、イケメン、どちらも小栗旬。
お子さんとのドラマ出演とかはないのかな…。

個人的には『花より男子』の花沢類役がすきなんです。

普段はワイルドな雰囲気ある小栗旬だけど、素敵な演技もできるんだよ！

鈴木亮平さんって、

若手の頃はホントにツンツンしていて、あまり好きではなかったです。
本人も、若手の頃はロクな奴じゃなかった…こんな奴とは仕事もしたくなかったはず…と暴露していたくらいです。

でも、仕事の壁にぶち当たり、気持ちを一身させてからは生まれ変わった鈴木亮平さんがいます。

何に対しても感謝し、仕事もプライベートも一生懸命です。

鈴木亮平さんって英語もペラペラだから海外に一人旅に行くことも。野心家だなぁ…と感じます。

仕事も、花子とアンで人気になり、それからは変態仮面っていう際どいキャラクターも演じたりしていて、
観ていて飽きさせない俳優だと感じます。

仕事がうまくいかず、通勤するのが嫌になっていた頃。
初期の「デーデ」に出会いました。
くよくよ悩むのなんてやめよう、と思えるパワーのある曲でした。

宮本さんは本をたくさん読む人です。
ですが、それを決してひけらかさず、「買っただけで読んでない本がまだある」
というようなことを言っています。
でも、宮本さんが読んできた歴史は歌詞に表れている。

私は、歌謡曲のメロディやコードを重視しがちですが、
宮本さんだけは違います。
熱い熱の塊をそのまま歌にした、それでいて知性を感じる言葉。
彼にしかない絶妙なバランス感がたまりません。
彼の歌詞から森鴎外や永井荷風を読もう。という気持ちにもなりました。

文豪ストレイドックスの初期の頃
「武装探偵社は乱歩さんのために設立された」という表現がありましたが、
腑に落ちませんでした。
自由で我儘な子供みたいな人だと思ったからです。

しかし、話が進むにつれ当初の考えが大きく変わりました。
無能力でありながら自らの頭脳で事件を解決に導く力。
その力に圧倒されました。

そして、いつもは閉じている目。
重要な場面になると開くのですが、とても綺麗な緑色なんです。
初めてその目を見た時にはその美しさに絶句しました。

のちの友人となるエドガー・アラン・ポオとのやり取りも大好きで、
原作もアニメも二人が出てくる話ばかりリピートしています。

鬼滅の刃の映画「無限列車編」が公開当時、
実母が末期がんに冒されていることが分かりました。

治療やお世話をする合間に、子供たちが観たがるので
映画館へ連れて行って鑑賞したのが煉獄さんとの出会いでした。

煉獄さんは明るく前向きで後輩思いの熱い男。
という見方をされがちですが、
私が心を捕らわれたのは、父親に柱就任の報告をしたのに喜ばれなかった場面です。

「考えても仕方のないことは考えるな」
弱りゆく母に残された時間のことばかり考えていた自分に
深く突き刺さりました。
眠りに落ちている時の無意識空間も、がらんとしていたのに胸が詰まりました。
あんなに明るく振舞っているのに、心の中には寂しさを抱えた煉獄さん。

気づいたら映画館へ６回も通っていました。

星野源さんとの出会いは、「蘇る変態」という書籍でした。
名前や楽曲は知っていましたが、
深く入り込んでいったのがこの書籍です。

個人的には芸能人の書いた文章はあまり好きではありません。
書籍化するのも、面白いからではなく有名だから、だという偏見を持っていました。
が、源さんは全く違いました。

源さんと私は同い年。
同じ年の人が見て感じて体験したこと、と思うと胸が熱くなります。
活動絶頂期に病気で倒れた時の記録は、
「自分もこのままダラダラ生きていてはいけない」と思わせるのに十分でした。

気づいたら出版されている書籍もCDもすべて買い、
ドラマも繰り返し見るほど好きになっていました。
特に、ライブのDVDで手をこちらに差し伸べるパフォーマンスが大好きで、
そこばかりリピートした記憶があります。

自分が前向きに生きる意味に気付かせてくれた源さん。
今でも大好きです。

特殊なゴーグルを常用しており、表情が掴みにくい七海さん。
口調も硬く、近寄りがたい雰囲気を醸し出しています。

しかし物語が進むにつれ、漏れ出すように現れる人間臭さに気付き、
もう目が離せなくなりました。

他人とは距離を置いて付き合うように見えますが、
それは自分とその人を守るためであるというのが分かります。
距離は優しさそのものなのです。
七海さんに出会った頃、私は人間関係に悩んでいました。
それは、人に自分を開示しすぎるから、
そして相手との距離を詰めすぎるから。

七海さんの人との関わり方、優しさを見て、
自分の「人との距離の取り方」が変わりました。

そして…。眼鏡フェチなので見た目も大好きです。